Programma:

Joseph Bodin de Boismortier Sonate in G-groot, op. 91 nr. 3
Georg Philipp Telemann Fantasia nr. 7 ‘a la francese’ TWV 40:8
Calliope Tsoupaki A Song for You*
György Ligeti Continuum
Louis Andriessen Ende
Johann Sebastian Bach Sonate in b-klein BWV 1030

*opdrachtwerk voor Lucie en Olga, mede mogelijk gemaakt door de Borletti Buitoni Trust

Programmatoelichting

Met dit afwisselende programma laten Lucie Horsch en Olga Pashchenko de verrassende veelzijdigheid van hun twee instrumenten horen. Het repertoire, met composities uit de barok naast hedendaagse werken, waarin solostukken en duo’s elkaar afwisselen, is deze twee vooraanstaande bespelers op het lijf geschreven.

Het concert opent met Joseph Bodin de Boismortiers Sonate in G-groot, op. 91 nr. 3. Boismortier was een van de eerste onafhankelijke Franse barokcomponisten die zonder steun van een beschermheer werkte. Hij had een speciale koninklijke vergunning van het hof in Versailles om zijn muziek uit te geven en te verkopen. De sonate toont de virtuositeit van fluit en klavecimbel, inclusief de destijds revolutionaire techniek van het kruisen van de handen, waarmee Boismortier zich onderscheidde als componist en ondernemer.

Daarna klinkt Georg Philipp Telemanns Fantasia nr. 7 ‘a la francese’, een meesterwerk uit zijn Twelve Fantasias for Solo Flute. De opening doet denken aan een Franse ouverture van Lully of Rameau, gevolgd door een ingenieuze fuga en een laatste deel dat lijkt op het geluid van de musette, de typische Franse barokversie van de doedelzak.

Speciaal voor Lucie en Olga componeerde Calliope Tsoupaki A Song for You, mede mogelijk gemaakt door de Borletti Buitoni Trust. Voor dit duostuk gebruikt Lucie een ‘voiceflute’ met diepe, lyrische klank, die perfect samenvalt met het klavecimbel. De twee instrumenten gaan een dialoog aan, wisselen toonladders en melodieën uit en combineren hun klankkleuren op overtuigende wijze.

Vervolgens volgen twee hedendaagse solostukken. György Ligeti zijn Continuum creëert met snelle notenclusters een hypnotiserend, schijnbaar eindeloos klankveld, terwijl Louis Andriessen zijn Ende een kort, ritmisch en minimalistisch werk is voor één speler die twee blokfluiten tegelijk bespeelt. Tsoupaki studeerde compositie bij Andriessen, wat een bijzondere connectie binnen het programma schept.

Het programma culmineert in Johann Sebastian Bachs Sonate in b-klein, BWV 1030, een monumentale fluitsonate die Bachs ongeëvenaarde contrapunt en virtuositeit toont. Een perfecte afsluiting van een programma dat zowel verleden als heden van deze instrumenten viert.

NB: Het klavecimbel zou aanvankelijk door Justin Taylor worden gespeeld. Olga Pashchenko neemt dit voor deze tour over, waardoor het programma is aangepast.

Uitvoerenden

Lucie Horsch: veelzijdig virtuoos op blokfluit
Lucie Horsch is een sprankelende en charismatische pleitbezorger van haar instrument. Van kinderwonder op de blokfluit tot stijlvol barokvirtuoos, Lucie combineert enorme muzikaliteit met nieuwsgierigheid naar uiteenlopende genres en nieuw repertoire.

Ze trad op met orkesten zoals het Koninklijk Concertgebouworkest, Tonhalle Orchester Zürich, B’Rock Orchestra en Orkest van de Achttiende Eeuw, onder leiding van dirigenten als Barbara Hannigan en Maxim Emelyanychev. Ze is te gast bij prestigieuze zalen en festivals, van Wigmore Hall tot de Elbphilharmonie en het Gstaad Menuhin Festival. Lucie werkte samen met onder anderen Ton Koopman, Thomas Dunford en Olga Pashchenko, en gaf premières van werken van Lotta Wennäkoski, Calliope Tsoupaki en anderen.

Haar albums bij Decca Classics ontvingen meerdere onderscheidingen, waaronder de Edison Klassiek Awards en de Opus Klassik. Op haar recente album The Frans Brüggen Project verleidt ze luisteraars met historische blokfluiten uit Brüggens collectie, gespeeld met het Orkest van de Achttiende Eeuw.

Geboren in een muzikale familie, begon Lucie op vijfjarige leeftijd met de blokfluit en trad al jong op. Ze studeerde aan de Sweelinck Academie en het Conservatorium van Amsterdam bij Walter van Hauwe (blokfluit), Marjes Benoist en Jan Wijn (piano), en voltooide cum laude een zang- en fortepianomaster. Ze speelt op blokfluiten van onder meer Seiji Hirao, Frederick Morgan en Francesco LiVirghi.

Olga Pashchenko: meesterlijke pianist en klavecinist
Olga Pashchenko geniet internationale erkenning als solist en kamermusicus op moderne piano, klavecimbel en fortepiano. Ze staat bekend om haar stilistische veelzijdigheid en historisch geïnformeerde aanpak, waarbij ze instrument en interpretatie afstemt op het repertoire. Haar spel wordt geprezen om zijn “krachtige charme” (Diapason d’Or, 2025) en “eloquentie, emotie, passie en poëzie” (BBC Music Magazine, dubbele 5‑sterrenrecensie, 2025).

Afgelopen periode debuteerde ze onder andere bij het London Philharmonic Orchestra en het Orkest van de Achttiende Eeuw, trad ze op in Wigmore Hall en Auditorium de Lyon, en geeft ze recitals in Taiwan, Japan en Zuid-Korea. Ze is Artist-in-Residence bij AMUZ Antwerpen (2025–2028), met solorecitals, duo’s en optredens met Il Gardellino.

Olga is een exclusief Alpha Classics-artiest. Haar recente album Guess Who? Fanny & Felix Mendelssohn (2025) kreeg een Diapason d’Or en 5‑sterrenrecensies van BBC Music Magazine en L’Echo, en werd uitgeroepen tot een van de beste albums van 2025 door The Times en Qobuz. Samen met Il Gardellino werkt ze aan de complete Mozart-pianoconcerten, waarin ze als soliste en dirigent vanaf het fortepiano optreedt.

Ze begon haar studies op negenjarige leeftijd aan de Gnessin School of Music in Moskou, vervolgde ze aan het Moskouse Conservatorium bij Alexei Lubimov, Olga Martynova en Alexei Schmitov, en studeerde af bij Richard Egarr aan het Conservatorium van Amsterdam. Vandaag de dag is ze docent aan het Conservatorium van Amsterdam en het Koninklijk Conservatorium van Gent, en woont ze in Nederland.

Meer in Amare