Under Many a Star
Elisabeth Hetherington & Paolo Gorini

vr 13 feb / 20:15 / Nieuwe Kerk

Programma:

George Crumb Apparition
Claude Vivier Hymen an die Nacht 
Paolo Gorini Night (e)scape voor stem, elektronica en piano


Programmatoelichting

Under Many a Star verkent de nacht als poëtische en existentiële ruimte: een plek waar stilte, dood, verbeelding en transformatie samenkomen. In Apparition van George Crumb, op teksten van Walt Whitman, wordt de nacht een intieme omhelzing van verlies en berusting. Het werk, geschreven in 1979 en voor het eerst uitgevoerd door Jan DeGaetani en Gilbert Kalish in 1981, gebruikt stem en piano om twintig verzen uit When lilacs last in the dooryard bloom'd te verbeelden. Crumb herhaalt woorden, voegt melismas en vocalises toe en schept zo een hypnotiserende sfeer waarin rouw, herinnering en het mysterie van de dood samensmelten. De cyclus heeft een circulaire structuur: het eerste en zesde lied delen woorden en muziek, wat het gevoel van ritueel en afscheid versterkt.

In Hymnen an die Nacht van Claude Vivier, gebaseerd op Novalis, verschijnt de nacht als oerstaat en spiritueel domein: een wereld vóór het licht, rijk aan wonderen, waarin taal, klank en betekenis voortdurend verschuiven. Het stuk, gecomponeerd voor de Tremplin International Competition in Montréal in juni 1975, laat Vivier volledig opgaan in zijn kenmerkende thema’s en beschrijft een oude wereld, vol goden en het levende licht van de zon dat elke ochtend uit de zee oprijst.

Night (e)scape van Paolo Gorini ontstond uit een hernieuwde verkenning van zijn solowerk Seven Colours of the Night. Na het voltooien van dat stuk bleef de bijbehorende klank- en verbeeldingswereld zich verder ontwikkelen, wat leidde tot een nieuwe compositie waarin dit materiaal een ander leven en een nieuw geluid krijgt. Door het toevoegen van een gezongen tekst werd het verhaal concreter en directer. Op tekst van Barbara Black ontvouwt Night (e)scape zich in zeven delen die de nacht expliciet benoemen en doorlopen — van “Come to the inside of night” tot het “indigo hour”.

Uitvoerenden

Elisabeth Hetherington – Stem, beweging en artistieke durf
Elisabeth Hetherington is een Canadese sopraan, woonachtig in Nederland, bekend om haar gedurfde artistieke visie en uitzonderlijke veelzijdigheid, van vroeg tot hedendaags repertoire. Als winnares van de Nederlandse Muziekprijs behoort zij tot de meest vooraanstaande vocale solisten van haar generatie en treedt zij op met toonaangevende orkesten en ensembles in heel Europa. Ze wordt geprezen om haar krachtige podiumprésence, feilloze techniek en expressieve, karakteristieke stem.

Naast haar werk als operazangeres en concertsolist, is Elisabeth een gepassioneerd multidisciplinair kunstenaar. Haar achtergrond in moderne dans speelt een centrale rol in haar artistieke identiteit, onder meer in haar langdurige samenwerkingen met dansgezelschap LeineRoebana. Steeds vaker initieert en cureert zij eigen projecten waarin muziek, beweging en verschillende tijdperken samenkomen. Daarnaast is zij actief als docent en mentor en geldt zij als een vooraanstaande specialist op het gebied van Original Pronunciation van het Elizabethaans Engels.

Paolo Gorini – Pianist tussen verbeelding en het muzikale nu
Paolo Gorini is een Italiaans pianist en musicus met een sterke affiniteit voor hedendaagse muziek en interdisciplinair werken. Zijn muzikale reis begon al op jonge leeftijd, toen hij via Chopin ontdekte hoe diep muziek kan raken – een ervaring die zijn artistieke missie tot op vandaag bepaalt: het creëren en delen van intense, directe muzikale beleving.

Opgeleid in Brescia en Milaan, en later aan het Conservatorium van Amsterdam (Master Piano – New Music), ontwikkelde Paolo zich tot een veelzijdig uitvoerder met een bijzondere focus op muziek van levende componisten. Cruciale mentoren zoals Mauro Montalbetti en Andrea Rebaudengo speelden een belangrijke rol in zijn ontwikkeling als pianist en creatief denker. In Nederland werkte hij intensief samen met ensembles en musici uit uiteenlopende culturele achtergronden.

Paolo’s werk wordt gekenmerkt door nieuwsgierigheid, samenwerking en een open benadering van het pianorepertoire van nu. De waarden die zijn grootvader hem meegaf – geduld, passie en volharding – vormen nog altijd de kern van zijn artistieke praktijk.

Meer in Amare

Waiting list

Wish list

Added:

To wishlist